{{weatherData.name}} {{weatherData.weather.main}} ℃ {{weatherData.main.temp}}
علیرضا سمیع آذر

  • تصویر جنگ و قیام در نقاشی رومانتیک اروپایی، اغلب به‌دور از تاثیرات رقت‌انگیز احساسی و نمایش خونریزی است؛ صحنه‌ای باشکوه، حماسی و آکنده از ژست‌های قهرمانانه. برخلاف این رویه رایج ''سوم ماه مه ۱۸۰۸'' اثر جاودانه نقاش اسپانیایی ''فرانچسکو گویا'' تصویری هولناک از مردی عامی که ترس و تسلیم در چهره‌اش موج می‌زند را در فرجام خونین قیام مردم ارائه می‌کند. این تصویر، سیمای ترحم‌برانگیز یک ضدقهرمان است که در میان اجسادی غرق در خون و پس‌زمینه تاریک و محزون، مرگ را فرامی‌خواند. اثر تاثیرگذار گویا، همانند گزارشی ژورنالیستی از قتل و کشتار با تمرکز بر وقایع‌نگاری حادثه و قساوت ذاتی آن، سبعیت و بی‌رحمی جنگ را در تصویری کهن‌الگویی ارائه می‌کند. اثری که پیش‌ از ظهور تصاویر عکاسانه خلق شده و حالا یکی از شاخص‌ترین نمادهای تصویری همه اعصار و حتی نخستین اثر هنری مدرن جهان ارزیابی می‌شود.

  • ''گشت شبانه'' مشهورترین اثر نقاش عصر طلایی هلند ''رامبراند'' و یکی از شاخص‌ترین آیکون‌های هنر اروپا است که در اوج آوازه جهانی، همانند بسیاری از شاهکارهای تاریخ هنر، رازها و ابهاماتی نیز با خود دارد. این اثر عظیم ۳۶۳در۴۳۷ سانتی‌متری، دو فرمانده را در صحنه‌ای شبانه پیشاپیش نگهبانانی مسلح به تصویر کشیده که به‌موجب عنوان اثر عازم گشت هستند. اما واقعیت این است که این تصویر نه صحنه‌ای شبانه است و نه در اصل چنین عنوانی داشته؛ این صحنه در حقیقت در روز اتفاق می‌افتد، اما انباشت لایه‌های گرد و خاک و روغن جلا در خلال قرن‌ها، نقاشی را تاریک و سیاه کرده به‌طوریکه از قرن ۱۹ تصور غلط شبانه از آن رواج بافته است. نام اولیه اثر ''شبه‌نظامیان منطقه ۲ تحت فرماندهی کاپیتان فرانس کوک'' است؛ یک پرتره گروهی از دسته نظامیان که سفارشی بود به استاد بزرگ هنر در روزهای اوج فعالیت ‌هنری‌اش. حاصل کار تصویری است شورانگیز از کاپیتان کوک و دستیارش ویلهلم رایتنبرگ که زیر نوری مرموز گروه ۲۰ نفره‌ای از تفنگداران هنگ مدافعان شهر آمستردام را هدایت می‌کنند.

  • جنبش امپرسیونیسم سرآغاز تجزیه نقاشی به انبوه لکه‌های آشکار و برجسته در رنگ‌های درخشان بود که فرجام آن در میانه قرن بیستم به نقاشی‌های پاشیدنی جکسون پولاک منتهی شد. مشهورترین تجربه آغازین در این خط محوری مدرنیسم ''رقص در مولن دولا گالت'' اثر نقاش فرانسوی ''پیر-آگوست رنوار'' است. این تابلو ۱۳۱در۱۷۵ سانتی‌متری یکی از بهترین آثار نمایشگاه امپرسیونیست‌ها در سال ۱۸۷۷ بود که هم در ارائه صحنه‌ای پرشور از نشاط جمعی با سودای لذت‌جویی و خوشی‌پرستی و هم در تکنیک ضربه‌قلم‌های برجسته و بی‌پروا، در پیشگامی هنر مدرنیستی جای می‌گیرد. رنوار با درآمیختن سه مضمون اصلی نقاشی امپرسیونیستی؛ منظره، طبیعت بیجان و پرتره دست‌جمعی، یک عصر یکشنبه شورانگیز در فضای باز جلوی مولن دولا گالت؛ یکی از چندین آسیاب بادی در محله مونمارت پاریس، به تصویر کشیده تا جلوه‌ای زیبا از زندگی طبقه متوسط پاریسی را در دوران موسوم به عصر طلایی بیان کند.

  • نگاهی به زندگی‌ حرفه‌ای و کاری این هنرمند

    آیدین آغداشلو (زادۀ ۸ آبان ۱۳۱۹) نقاش، گرافیست، نویسنده و منتقد فیلم ایرانی است. سبک آغداشلو روش ریزه‌کاری و «استادکاری» در نقاشی کلاسیک را پیگیری کرد. او در مراسمی که سال ۱۳۹۴ در سفارت فرانسه در ایران برگزار شد، نشان هنر و ادب شوالیه فرانسه را دریافت کرد.

  • مجسمه داوود اولین و شاخص‌ترین بیانیه در ستایش پدیدارشناختی انسان در آغاز عصر افول اسطوره‌ها، قدیسین و قهرمانان افسانه‌ای است. این اثر عظیم به ارتفاع ۵.۱۷ متر، سه برابر قد طبیعی انسان، به‌تنهایی نماد تحول ژرفی است که در عصر رنسانس تحقق یافت و در پیامد آن فیگور انسان با تاکید بر جزئیات و تناسبات بدن، جایگزین پیکره‌های اساطیری و تمثال‌های مذهبی در دنیای آفرینش‌های هنری شد.

  • باز نشر مصاحبه‌ی خبرگزاری ایلنا با "علیرضا سمیع آذر" به مناسبت برگزاری رویداد حراج تهران

    مدیر حراج تهران در گفت و گویی که سال 1397 با خبرگزاری ایلنا داشته است، مطرح کرد: احساس می‌کنم دولت قصدِ ورود به شائبه‌های موجود حوزه‌ی تجسمی را ندارد. با وجود اینکه قیمت آثار هنری رقمِ قابل توجهی است ولی بازهم وقتی صحبت از جعل و تخلف پیش می‌آید عده‌ای فکر می‌کنند این مسئله شوخی است و با جدیّت به آن ورود نمی‌کنند.